認識黃美玉教授已將近三十年,但更令我訝異的是她的堅持--插花的歷史已有五十年(其實她看起來好baby face一點都不像)。
早期他學的花道是日本最具有代表性的池坊、小原流流派。小原流由日本明治末年的小原雲心(1861-1916)創立,是日本有代表性的花道流派之一。它的特色是先認識自然,再表現自然,插花者先把自己對花的感受,透過作品表現,引起觀賞者的共鳴。
小原流表現出來的是「形態」與「配色」之美。作品花材使用很少、非常適合日本輕薄短小的生活空間、與現代的生活空間。這個流派非常尊重花材個性的插花藝術形式。也是小原流目前最被廣泛接受的形式。
但具有禪意的小原流派它的應用範圍就沒有中華花藝的廣泛,因此黃教授轉向藝術插花的表現,深研中華花藝已有幾十年的歷史。中華插花藝術源於一千五百多年前的六朝時代,是我國重要的古典藝術之一。當時插花最主要是用於節慶與宗教的供花、宮廷擺飾、或文人鑑賞,巧妙地運用花藝之美,促使花藝風氣的發展為之大興起。到了唐朝與宋朝時,花藝與「焚香」、「點茶」、「掛畫」同稱四藝,成了當時人們普遍且最基本的生活素養。可惜的是到了清末民初時,發生長期戰亂,花藝因而日益沒落。
後來黃永川教授肩負民族使命感,在俞董梅真女士(前行政院長俞國華先生之德配)激勵下於1986年財團法人「中華花藝文教基金會」成立,每年共同合辦花展,發揚中華花藝之美。
黃美玉教授則是融入她長久以來浸淫小原流的插花禪藝,再加上她在中華花藝淬鍊出的風格,以崇尚自然與講究優美的線條和自然的姿態來表現這次的展覽。
這次的展覽除了以色彩鮮艷、花朵豐腴的草本花材,以色彩濃烈,注重插花整體的意境展現出的景與光影的投射的與藝術效果,求韻致與雅趣,非常具有裝飾的情趣與藝術插花的表現力。
作品裡有濃濃的情、懷舊的情結、豐收、安逸與舒適,講究情趣和意境,重寫意,對自然的情有獨鍾。
有些則以線條造型為主,注重自然典雅,構圖活潑多變,不同的構圖以及與不同花材花器的組合,布局高低錯落,強調每種花材的色調、姿態和神韻之美,手法簡練,表現力非常豐富。
搭配各式花器展現出不同的風華。